刺绣工艺品(丝绸刺绣是谁发明)
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2023-11-07
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1. 刺绣工艺品,丝绸刺绣是谁发明?
按照古史的说法,丝绸是黄帝的正妃嫘祖发明的。从考古资料上来看,1926年,山西夏县西阴村发现过一个“半割”的蚕茧,属于仰韶文化遗存。蚕丝不易保存,所以目前最早的实物标本是1959年出土于浙江吴兴钱山漾的丝带、丝线和一块丝质的绢片,距今大约4700年左右。商代青铜礼器下葬时经常包裹着丝绸,出土时带有丝绸痕迹,周原西周古墓发现过工艺精美的玉蚕。
甲骨文中已有桑、蚕、丝、帛等字,与丝有关的字超过100个,《说文解字》收录丝旁字达267个,这些字多跟工艺和产品相关,说明当时中国的丝织产业工艺复杂、产品线丰富,仅绢就有纨、缟、绡、纺、纱、缣等种类。所以中国毫无疑问是丝绸唯一的原创国,对人类文明的这一贡献为世界所公认。
那么西方流传下来的以及被挖掘出来的丝绸又是哪里来的呢,自然是通过丝绸之路,从东方传到了西方。中国丝绸西传的时间,至今未有定论。有学者说公元前5世纪希腊帕特农神庙的命运女神等雕像身上穿着透明的丝质长袍,不过没有什么坚实的证据。
从新疆、南西伯利亚、克里米亚半岛考古发现来看,丝绸大概是在战国中期开始冲出国门、走向世界的,走的还是欧亚之间的草原之路,游牧于黑海、里海、咸海一带的斯基泰人和其他游牧民族无疑是欧亚草原之路的开拓者。此时,货真价实的“丝绸之路”已经存在,只不过处在自发的、民间的、无组织的状态,一直没有繁荣和畅通,常常因为一些民族和国家的战争和纠纷而时断时续、飘忽不定,也缺乏食宿与安全保障。当欧亚大陆上出现幅员辽阔的统一帝国,丝绸之路才有可能向正规化、常态化发展。
2. 苏绣名家有谁?
苏绣十大名家如下:
1,沈寿原名云芝,女,生于苏州城内海红坊。刺绣作品《意大利皇后像》作国礼赠给意大利,《耶稣像》参加美国巴拿马“太平洋”国际博览会获金奖。
2,余觉名兆熊,字冰臣,晚署石湖老人。浙江绍兴人。寓居苏州擅书画,与沈寿结婚后,专心设计绣稿,夫画妻绣,配合默契。与妻沈寿同去日本考察,共创仿真绣。曾任清廷农工商部绣工科总经理。在苏州创办“福寿夫妇绣品公司”。
3,沈立字鹤一,沈寿胞姊,曾在清廷农工商部绣工精美包装网科、南通女红传习所教习,代表作品有《观音大士像》等。
4,徐志勤,原名俞志勤,俞慧瑛。清末苏州东渚人。作品仿沈南《松鹤中堂》获1910年南京“南洋劝业会”优等奖。并综合运用前人多种针法,绣成贺慈禧大寿的《八仙上寿图》。
5,丁渭琦苏州蠡墅人,1904年与丈夫顾聘儒合办私立“武陵女塾”,直至1937年停办。她和学生的作品曾在南洋劝业会、江苏省地方物品展览会获奖,1934年曾绣《英国皇后像》。
6,金静芬,沈寿高足,她的刺绣作品曾在南洋劝业会、美国巴拿马“太平洋”国际博览会获金奖。1958年曾任苏州刺绣研究所所长,代表作品有《鲁迅像》、《听琴》等。
7,朱凤原名寿臣,字瑞成,女。原籍常熟。代表作品有《敦煌供养人像》、《博古图》、《北海》等。著有《中国刺绣技法研究》、《苏绣》。
8,杨羡九苏州光福人,设计的《松鹤同春图》,曾在美国巴拿马赛会展出。解放前生活贫困,解放后在吴县刺绣生产合作社工作。
9,王松林苏州光福人。自幼去沪学画刺绣图案,遂终身为业。曾参加《苏州刺绣图案》、《日用苏绣图案》的编绘。
10,柳炳元苏州人。自幼去沪学画刺绣图案。后回苏州自设作坊。编绘《苏州刺绣图案》、《苏绣传统图案》、《苏绣图案》等出版。
3. 刺绣属于我国四大国粹之一吗?
中国的四大国粹是指中国传统文化中的四大艺术门类,包括文房四宝、书法、绘画和中国音乐。刺绣并没有被列入中国的四大国粹之一。
不过,刺绣是中国非常著名的传统手工艺之一,具有悠久的历史和独特的文化价值。中国的刺绣历史可以追溯到几千年前的商周时期,经过多个朝代的发展,已经成为了一种非常精湛的刺绣工艺。中国刺绣的特点是色彩鲜艳、线条流畅、细腻华丽,常常被用于制作服饰、器皿、挂屏、墙画等艺术品。
虽然刺绣没有被列入中国的四大国粹之一,但它仍然是中国传统文化中非常重要的一部分,在世界文化遗产和非物质文化遗产保护中也得到了广泛的关注和保护。
4. 刺绣属于工艺品吗?
属于!!刺绣作为一个地域广泛的手工艺品,各个国家、各个民族通过长期的积累和发展,都有其自身的特长和优势。在我国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这"四大名绣"外,还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣,我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。
四大名绣形成于十九世纪中叶,它的产生除了本身的艺术特点外,另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同,刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色,其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广,故有"四大名绣"之称。
中国刺绣的“四大名品
5. 我国的四大刺绣是哪四种?
在中国传统刺绣工艺品当中的,常常将产于中国中部湖南省的"湘绣",中国西部四川省的"蜀绣",产于中国南部广东省的"粤绣"和产于中国东部江苏省的"苏绣"合称为中国"四大名绣"。(图片为本人收藏的蜀绣,清代。)
6. 刺绣历史文化?
刺绣刺绣:又名"针绣",俗称"绣花"。以绣针引彩线(丝、绒、线),按设计的花样,在织物(丝绸、布帛)上刺缀运针,以绣迹构成纹样或文字。
说简单点,就是用针和线,把人的设计和制作,添加在任何织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一,在中国至少有两三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。

刺绣的技法有:错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等,刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰,如服装、床品、舞台、艺术品等。
顾绣针法,最主要继承了宋代最完备之已成绣法,更加以变化而运用之,可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线,有时亦用捻线,丝细如发,针脚平整,而所用色线种类之多,则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线,借色与补色,绣绘并用,力求逼真原稿。
又视图案所需,可以随意取材,不拘成法,真草、暹罗斗鸡尾毛,薄金、头发均可入绣别创新意,尤其利用发绣完成绘画之制作,于世界染织史上从未一见,即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。
二、刺绣历史
刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一,刺绣与养蚕,缫丝分不开,所以刺绣,又称丝绣。中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家,人们在四五千年前就已经开始了养蚕、缫丝了。随着蚕丝的使用,丝织品的产生与发展,刺绣工艺也逐渐兴起。
在我国,刺绣的历史极为久远。据《尚书》记载在四千前的章服制度,就规定"衣画而裳绣"。宋代时期崇尚刺绣服装的风气,已逐渐在民间广泛流行,这也促使了中国丝绣工艺的发展。此后,又历经秦汉、唐宋、明清各朝的发展,我国的手工刺绣技艺,呈现出了繁华缛丽的景象。
古代称"黹"、"针黹"。后因刺绣多为妇女所作,故又名"女红"。刺绣,起源于人们对装饰自身的需要。史传黄帝时代就有彩绘花纹的记载。也就是说古代原始人类早懂得用色彩来美化自己。开始时将颜色涂在身上,"称彰身";再进一步刺在身上,称"文身";后来就画在衣服上,再发展成绣在服装上。

明清时,封建王朝的宫廷绣工规模很大。民间刺绣也得到进一步发展,先后产了苏绣、粤绣、陇绣、湘绣、蜀绣,号称「五大名绣」。
此外,还有顾绣、京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等。
刺绣,在古时又称「女红」。那时,每个女子必备的技艺就有刺绣。女子在绣房一针一线,织就着属于自己的岁月年华,万千情思也藏在了那细细的绣线上。
三、刺绣文化
元代绣品传世极少,台北故宫博物院仅有一幅作品,由作品观之,仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗,落针不密,不如宋绣之精工。 元代统治者信奉喇嘛教,刺绣除了作一般的服饰点缀外,更多的则带有浓厚的宗教色彩,被用于制作佛像,经卷,幡幢,僧帽。
以西藏布达拉宫保存的元代《刺绣密集金刚像》为其代表,具有强烈的装饰风格。山东元代李裕庵墓出土的刺绣,除各种针法外,还发现了贴绫的作法。它是在一条裙带上绣出梅花,花瓣是采用加贴绸料并加以缀绣的做法,富有立体感。
明代的染织工艺,至宣德间始变发达。明代刺绣以洒线绣最为新颖突出。洒线绣用双股捻线计数,按方孔纱的纱孔绣制,以几何纹为主,或配以铺绒主花。
清代刺绣,宫廷御用的刺绣品,大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样,经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊,照样绣制,绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣,同时在民间先后出现了许多地方绣,著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等,各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣,后又称为"四大名绣",其中苏绣最负盛名。

苏绣全盛时期,流派繁衍,名手竞秀,刺绣运用普及于日常生活,造成刺绣针法的多种变化,绣工更为精细,绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意,尤其花鸟绣品,深受人们喜爱,享盛名的刺绣大家相继而出。
清末民初,西学东渐,苏绣出现了创新作品。光绪年间,余觉之妻沈云芝绣技精湛,闻名苏州绣坛。沈氏30岁时,逢慈嬉太后70寿辰,沈氏绣了"八仙庆寿"的八帧作品祝寿,获赐赠"福""寿"两字,因而改名沈寿。
沈绣以新意运旧法,显光弄色,参用写实,将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中,新创"仿真绣",或称"艺术绣",针法多变,富立体感。
而如今,这项精美绝伦的工艺,早已走出国门,成为国际舞台上一道美丽风景。当传统技艺在时尚领域,便绽放出奇异光彩。更彰显出民族文化超凡脱俗的魅力。
现在,中国的刺绣工艺几乎遍于全国,苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣各具特色,被誉为中国的四大名绣。发展到今天的刺绣艺术品,工艺精细复杂。
青岛永新丽佳商贸有限公司是一家从事儿童刺绣姓名贴、防水姓名贴、织唛印刷姓名贴、及各种个性图案定制,刺绣工艺品定制生产销售的DIY个性定制化生产公司。产品主要面向幼儿园及中小学生,用途主要为:防止孩子衣物用品混淆,造成交叉感染。经过姓名贴市场多年的进步和发展,如今刺绣姓名贴已经是全国各地多所幼儿园要求的入园入学必备产品!还有很多喜欢个性化刺绣定制产品的中高端消费人群或企业也在不断增多。
公司最早于2012年开始进行小规模代工生产,随后一直致力于周边市场开发,为周边多所小学和幼儿园提供了优质的产品和服务,得到了客户的一致认可。随着生产规模不断扩大,周边市场已满足不了日常产能,故于2016年正式成立了永新丽佳商贸有限公司,开始向其他城市延伸业务范围,其后一直深耕线下团购市场,为数万儿童和个性创意者提供了优质的刺绣定制产品。

随着个性定制化时代的到来,线下市场竞争加剧,多批次少批量的个性生产模式已经到来,线上市场也迎来了个性定制产品的大爆发。
我们深刻意识到发展线上已是刻不容缓,个性化、品牌化、多样化将是未来的趋势,故于2018年由我司股东,实际控股人王永超先生正式向国家商标总局提交了《贝心果》商标的注册申请,并于2019年上旬正式获得批准!
《贝心果》品牌的含义是:每个宝贝都是长在父母心头的果实。服务每个宝贝、每个家长、每个客户、为他们提供精致的刺绣产品,便是我们品牌创立的初衷。

作为一家从事生产定制类产品的企业,我们深知个性化、品牌化、规模化的重要性,目前,我司已有在职员工40余人、有多头电脑刺绣平台24台、CAD激光全景裁边机6台、自动剪线机3台、热转印机2台、设备总投入400多万元,规模位居青岛市刺绣业内前列!
作为一家土生土长的中国企业,我们也在积极履行中国企业责任,为使国内机械生产厂商的技术和规模得到长足进步,我司所有核心工业设备均采购自国内,且无论是设备加工速度和精度都已超越同等进口设备!

我司一贯秉承“服务第一”“客户至上”“关怀员工”的三位一体的中心经营理念,长路漫漫,道阻且长。我们相信带着这样的精神,我们一定能够克服困难、勇往直前、不断发展壮大,一步一个脚印的往规模化,品牌化迈进!
7. 开封汴绣和苏绣有什么区别吗?
苏绣与汴绣的区别如下:
苏绣的中心是苏州,分为实用性绣品和欣赏性绣品两大类。苏绣针法众多,以套针为主,绣线套接处不露针迹。一般都用三四种深浅不同的同类颜色或相近色搭配,套绣出自如的色彩。花纹边缘留有水路,针脚均匀,微微突起,有薄薄的浮雕之感。
苏绣按针法可以分为:乱针绣与平针绣两类。乱针绣,顾名思义是针刺很乱的一种绣法,其实这是一种似乱不乱的刺绣,是有一定规律可循的。用这种针法绣出的作品通常由直斜,横斜线错综组合,交叉掺合而成,再经过一次再次的分层掺色,疏密,直至光、色、形相似为止。而平针绣相对乱针绣来讲,线条的排列比较整齐,起针和落针都非常有规律,用这种针法绣出的作品较为平整,在绣制植物尤其是花类时较为常见。
汴绣是中国著名绣种之一,它以绣制中国名、古画著称于世,绣品古朴、典型、细腻。目前,以绣制北宋画家张择端的《清明上河图》为代表作。汴绣,近年来刺绣西方名画佳作,装饰画,壁画,以及人物肖像方面得到进一步的创新, 做到了形象逼真,形神兼备,色彩丰富,浑厚持重,层次分明,立体感强,物象质感强,其工艺做到平、细、光、顺,并获得了政治影响、社会作用、经济效益、工艺创新的等各个方面的长足发展和创新。
汴绣在建国初期的时候,汴绣针法仅有十几种,1958年针法已发展二十九,其中继承传统针法十四种,学习借鉴苏绣、湘绣针法五种,创新针法十种,这十种依次如下:蒙针绣、悠针、云针绣、双合针绣、羊毛绣、席蔑绣、包针绣、锁边绣、麦子绣、接针绣。
进入20世纪90年代,汴绣的针法为了更好地适应时代的发展,加强了针法的创新研究,使汴绣在竞争中标新立异。部分新颖的汴绣针法:双面绣、洒线绣、反枪绣、辫子股绣、盘金绣、盘银绣、席篾绣、打籽绣、编绣、发绣、小乱针绣、大乱针绣、滚针绣、垫绣,以及双面异色绣、双面三异绣等等。
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1. 刺绣工艺品,丝绸刺绣是谁发明?
按照古史的说法,丝绸是黄帝的正妃嫘祖发明的。从考古资料上来看,1926年,山西夏县西阴村发现过一个“半割”的蚕茧,属于仰韶文化遗存。蚕丝不易保存,所以目前最早的实物标本是1959年出土于浙江吴兴钱山漾的丝带、丝线和一块丝质的绢片,距今大约4700年左右。商代青铜礼器下葬时经常包裹着丝绸,出土时带有丝绸痕迹,周原西周古墓发现过工艺精美的玉蚕。
甲骨文中已有桑、蚕、丝、帛等字,与丝有关的字超过100个,《说文解字》收录丝旁字达267个,这些字多跟工艺和产品相关,说明当时中国的丝织产业工艺复杂、产品线丰富,仅绢就有纨、缟、绡、纺、纱、缣等种类。所以中国毫无疑问是丝绸唯一的原创国,对人类文明的这一贡献为世界所公认。
那么西方流传下来的以及被挖掘出来的丝绸又是哪里来的呢,自然是通过丝绸之路,从东方传到了西方。中国丝绸西传的时间,至今未有定论。有学者说公元前5世纪希腊帕特农神庙的命运女神等雕像身上穿着透明的丝质长袍,不过没有什么坚实的证据。
从新疆、南西伯利亚、克里米亚半岛考古发现来看,丝绸大概是在战国中期开始冲出国门、走向世界的,走的还是欧亚之间的草原之路,游牧于黑海、里海、咸海一带的斯基泰人和其他游牧民族无疑是欧亚草原之路的开拓者。此时,货真价实的“丝绸之路”已经存在,只不过处在自发的、民间的、无组织的状态,一直没有繁荣和畅通,常常因为一些民族和国家的战争和纠纷而时断时续、飘忽不定,也缺乏食宿与安全保障。当欧亚大陆上出现幅员辽阔的统一帝国,丝绸之路才有可能向正规化、常态化发展。
2. 苏绣名家有谁?
苏绣十大名家如下:
1,沈寿原名云芝,女,生于苏州城内海红坊。刺绣作品《意大利皇后像》作国礼赠给意大利,《耶稣像》参加美国巴拿马“太平洋”国际博览会获金奖。
2,余觉名兆熊,字冰臣,晚署石湖老人。浙江绍兴人。寓居苏州擅书画,与沈寿结婚后,专心设计绣稿,夫画妻绣,配合默契。与妻沈寿同去日本考察,共创仿真绣。曾任清廷农工商部绣工科总经理。在苏州创办“福寿夫妇绣品公司”。
3,沈立字鹤一,沈寿胞姊,曾在清廷农工商部绣工精美包装网科、南通女红传习所教习,代表作品有《观音大士像》等。
4,徐志勤,原名俞志勤,俞慧瑛。清末苏州东渚人。作品仿沈南《松鹤中堂》获1910年南京“南洋劝业会”优等奖。并综合运用前人多种针法,绣成贺慈禧大寿的《八仙上寿图》。
5,丁渭琦苏州蠡墅人,1904年与丈夫顾聘儒合办私立“武陵女塾”,直至1937年停办。她和学生的作品曾在南洋劝业会、江苏省地方物品展览会获奖,1934年曾绣《英国皇后像》。
6,金静芬,沈寿高足,她的刺绣作品曾在南洋劝业会、美国巴拿马“太平洋”国际博览会获金奖。1958年曾任苏州刺绣研究所所长,代表作品有《鲁迅像》、《听琴》等。
7,朱凤原名寿臣,字瑞成,女。原籍常熟。代表作品有《敦煌供养人像》、《博古图》、《北海》等。著有《中国刺绣技法研究》、《苏绣》。
8,杨羡九苏州光福人,设计的《松鹤同春图》,曾在美国巴拿马赛会展出。解放前生活贫困,解放后在吴县刺绣生产合作社工作。
9,王松林苏州光福人。自幼去沪学画刺绣图案,遂终身为业。曾参加《苏州刺绣图案》、《日用苏绣图案》的编绘。
10,柳炳元苏州人。自幼去沪学画刺绣图案。后回苏州自设作坊。编绘《苏州刺绣图案》、《苏绣传统图案》、《苏绣图案》等出版。
3. 刺绣属于我国四大国粹之一吗?
中国的四大国粹是指中国传统文化中的四大艺术门类,包括文房四宝、书法、绘画和中国音乐。刺绣并没有被列入中国的四大国粹之一。
不过,刺绣是中国非常著名的传统手工艺之一,具有悠久的历史和独特的文化价值。中国的刺绣历史可以追溯到几千年前的商周时期,经过多个朝代的发展,已经成为了一种非常精湛的刺绣工艺。中国刺绣的特点是色彩鲜艳、线条流畅、细腻华丽,常常被用于制作服饰、器皿、挂屏、墙画等艺术品。
虽然刺绣没有被列入中国的四大国粹之一,但它仍然是中国传统文化中非常重要的一部分,在世界文化遗产和非物质文化遗产保护中也得到了广泛的关注和保护。
4. 刺绣属于工艺品吗?
属于!!刺绣作为一个地域广泛的手工艺品,各个国家、各个民族通过长期的积累和发展,都有其自身的特长和优势。在我国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这"四大名绣"外,还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣,我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。
四大名绣形成于十九世纪中叶,它的产生除了本身的艺术特点外,另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同,刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色,其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广,故有"四大名绣"之称。
中国刺绣的“四大名品
5. 我国的四大刺绣是哪四种?
在中国传统刺绣工艺品当中的,常常将产于中国中部湖南省的"湘绣",中国西部四川省的"蜀绣",产于中国南部广东省的"粤绣"和产于中国东部江苏省的"苏绣"合称为中国"四大名绣"。(图片为本人收藏的蜀绣,清代。)
6. 刺绣历史文化?
刺绣刺绣:又名"针绣",俗称"绣花"。以绣针引彩线(丝、绒、线),按设计的花样,在织物(丝绸、布帛)上刺缀运针,以绣迹构成纹样或文字。
说简单点,就是用针和线,把人的设计和制作,添加在任何织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一,在中国至少有两三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。

刺绣的技法有:错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等,刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰,如服装、床品、舞台、艺术品等。
顾绣针法,最主要继承了宋代最完备之已成绣法,更加以变化而运用之,可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线,有时亦用捻线,丝细如发,针脚平整,而所用色线种类之多,则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线,借色与补色,绣绘并用,力求逼真原稿。
又视图案所需,可以随意取材,不拘成法,真草、暹罗斗鸡尾毛,薄金、头发均可入绣别创新意,尤其利用发绣完成绘画之制作,于世界染织史上从未一见,即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。
二、刺绣历史
刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一,刺绣与养蚕,缫丝分不开,所以刺绣,又称丝绣。中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家,人们在四五千年前就已经开始了养蚕、缫丝了。随着蚕丝的使用,丝织品的产生与发展,刺绣工艺也逐渐兴起。
在我国,刺绣的历史极为久远。据《尚书》记载在四千前的章服制度,就规定"衣画而裳绣"。宋代时期崇尚刺绣服装的风气,已逐渐在民间广泛流行,这也促使了中国丝绣工艺的发展。此后,又历经秦汉、唐宋、明清各朝的发展,我国的手工刺绣技艺,呈现出了繁华缛丽的景象。
古代称"黹"、"针黹"。后因刺绣多为妇女所作,故又名"女红"。刺绣,起源于人们对装饰自身的需要。史传黄帝时代就有彩绘花纹的记载。也就是说古代原始人类早懂得用色彩来美化自己。开始时将颜色涂在身上,"称彰身";再进一步刺在身上,称"文身";后来就画在衣服上,再发展成绣在服装上。

明清时,封建王朝的宫廷绣工规模很大。民间刺绣也得到进一步发展,先后产了苏绣、粤绣、陇绣、湘绣、蜀绣,号称「五大名绣」。
此外,还有顾绣、京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等。
刺绣,在古时又称「女红」。那时,每个女子必备的技艺就有刺绣。女子在绣房一针一线,织就着属于自己的岁月年华,万千情思也藏在了那细细的绣线上。
三、刺绣文化
元代绣品传世极少,台北故宫博物院仅有一幅作品,由作品观之,仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗,落针不密,不如宋绣之精工。 元代统治者信奉喇嘛教,刺绣除了作一般的服饰点缀外,更多的则带有浓厚的宗教色彩,被用于制作佛像,经卷,幡幢,僧帽。
以西藏布达拉宫保存的元代《刺绣密集金刚像》为其代表,具有强烈的装饰风格。山东元代李裕庵墓出土的刺绣,除各种针法外,还发现了贴绫的作法。它是在一条裙带上绣出梅花,花瓣是采用加贴绸料并加以缀绣的做法,富有立体感。
明代的染织工艺,至宣德间始变发达。明代刺绣以洒线绣最为新颖突出。洒线绣用双股捻线计数,按方孔纱的纱孔绣制,以几何纹为主,或配以铺绒主花。
清代刺绣,宫廷御用的刺绣品,大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样,经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊,照样绣制,绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣,同时在民间先后出现了许多地方绣,著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等,各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣,后又称为"四大名绣",其中苏绣最负盛名。

苏绣全盛时期,流派繁衍,名手竞秀,刺绣运用普及于日常生活,造成刺绣针法的多种变化,绣工更为精细,绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意,尤其花鸟绣品,深受人们喜爱,享盛名的刺绣大家相继而出。
清末民初,西学东渐,苏绣出现了创新作品。光绪年间,余觉之妻沈云芝绣技精湛,闻名苏州绣坛。沈氏30岁时,逢慈嬉太后70寿辰,沈氏绣了"八仙庆寿"的八帧作品祝寿,获赐赠"福""寿"两字,因而改名沈寿。
沈绣以新意运旧法,显光弄色,参用写实,将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中,新创"仿真绣",或称"艺术绣",针法多变,富立体感。
而如今,这项精美绝伦的工艺,早已走出国门,成为国际舞台上一道美丽风景。当传统技艺在时尚领域,便绽放出奇异光彩。更彰显出民族文化超凡脱俗的魅力。
现在,中国的刺绣工艺几乎遍于全国,苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣各具特色,被誉为中国的四大名绣。发展到今天的刺绣艺术品,工艺精细复杂。
青岛永新丽佳商贸有限公司是一家从事儿童刺绣姓名贴、防水姓名贴、织唛印刷姓名贴、及各种个性图案定制,刺绣工艺品定制生产销售的DIY个性定制化生产公司。产品主要面向幼儿园及中小学生,用途主要为:防止孩子衣物用品混淆,造成交叉感染。经过姓名贴市场多年的进步和发展,如今刺绣姓名贴已经是全国各地多所幼儿园要求的入园入学必备产品!还有很多喜欢个性化刺绣定制产品的中高端消费人群或企业也在不断增多。
公司最早于2012年开始进行小规模代工生产,随后一直致力于周边市场开发,为周边多所小学和幼儿园提供了优质的产品和服务,得到了客户的一致认可。随着生产规模不断扩大,周边市场已满足不了日常产能,故于2016年正式成立了永新丽佳商贸有限公司,开始向其他城市延伸业务范围,其后一直深耕线下团购市场,为数万儿童和个性创意者提供了优质的刺绣定制产品。

随着个性定制化时代的到来,线下市场竞争加剧,多批次少批量的个性生产模式已经到来,线上市场也迎来了个性定制产品的大爆发。
我们深刻意识到发展线上已是刻不容缓,个性化、品牌化、多样化将是未来的趋势,故于2018年由我司股东,实际控股人王永超先生正式向国家商标总局提交了《贝心果》商标的注册申请,并于2019年上旬正式获得批准!
《贝心果》品牌的含义是:每个宝贝都是长在父母心头的果实。服务每个宝贝、每个家长、每个客户、为他们提供精致的刺绣产品,便是我们品牌创立的初衷。

作为一家从事生产定制类产品的企业,我们深知个性化、品牌化、规模化的重要性,目前,我司已有在职员工40余人、有多头电脑刺绣平台24台、CAD激光全景裁边机6台、自动剪线机3台、热转印机2台、设备总投入400多万元,规模位居青岛市刺绣业内前列!
作为一家土生土长的中国企业,我们也在积极履行中国企业责任,为使国内机械生产厂商的技术和规模得到长足进步,我司所有核心工业设备均采购自国内,且无论是设备加工速度和精度都已超越同等进口设备!

我司一贯秉承“服务第一”“客户至上”“关怀员工”的三位一体的中心经营理念,长路漫漫,道阻且长。我们相信带着这样的精神,我们一定能够克服困难、勇往直前、不断发展壮大,一步一个脚印的往规模化,品牌化迈进!
7. 开封汴绣和苏绣有什么区别吗?
苏绣与汴绣的区别如下:
苏绣的中心是苏州,分为实用性绣品和欣赏性绣品两大类。苏绣针法众多,以套针为主,绣线套接处不露针迹。一般都用三四种深浅不同的同类颜色或相近色搭配,套绣出自如的色彩。花纹边缘留有水路,针脚均匀,微微突起,有薄薄的浮雕之感。
苏绣按针法可以分为:乱针绣与平针绣两类。乱针绣,顾名思义是针刺很乱的一种绣法,其实这是一种似乱不乱的刺绣,是有一定规律可循的。用这种针法绣出的作品通常由直斜,横斜线错综组合,交叉掺合而成,再经过一次再次的分层掺色,疏密,直至光、色、形相似为止。而平针绣相对乱针绣来讲,线条的排列比较整齐,起针和落针都非常有规律,用这种针法绣出的作品较为平整,在绣制植物尤其是花类时较为常见。
汴绣是中国著名绣种之一,它以绣制中国名、古画著称于世,绣品古朴、典型、细腻。目前,以绣制北宋画家张择端的《清明上河图》为代表作。汴绣,近年来刺绣西方名画佳作,装饰画,壁画,以及人物肖像方面得到进一步的创新, 做到了形象逼真,形神兼备,色彩丰富,浑厚持重,层次分明,立体感强,物象质感强,其工艺做到平、细、光、顺,并获得了政治影响、社会作用、经济效益、工艺创新的等各个方面的长足发展和创新。
汴绣在建国初期的时候,汴绣针法仅有十几种,1958年针法已发展二十九,其中继承传统针法十四种,学习借鉴苏绣、湘绣针法五种,创新针法十种,这十种依次如下:蒙针绣、悠针、云针绣、双合针绣、羊毛绣、席蔑绣、包针绣、锁边绣、麦子绣、接针绣。
进入20世纪90年代,汴绣的针法为了更好地适应时代的发展,加强了针法的创新研究,使汴绣在竞争中标新立异。部分新颖的汴绣针法:双面绣、洒线绣、反枪绣、辫子股绣、盘金绣、盘银绣、席篾绣、打籽绣、编绣、发绣、小乱针绣、大乱针绣、滚针绣、垫绣,以及双面异色绣、双面三异绣等等。
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